Blasphemous
- Plataforma: Nintendo Switch / PS4 / Xbox One
- Desarrollador: The Game Kitchen
- Género: Metroidvania
- Lanzamiento: 10 septiembre 2019
Argumento
En Blasphemous, el mundo de Cvstodia está maldito por una fuerza divina conocida como El Milagro, que castiga a sus habitantes con deformidades, penitencia y sufrimiento eterno. En medio de este paisaje desolado surge el Penitente Mudo, el único superviviente de la Hermandad del Lamento Mudo, condenado a guardar silencio y a cargar con su culpa mientras empuña su espada, Mea Culpa.
A lo largo de su viaje, el Penitente deberá desentrañar los misterios del Milagro y enfrentarse a criaturas horrendas, santos caídos y mártires deformados, todos marcados por una fe fanática y retorcida. Solo superando estas pruebas podrá aspirar a romper el ciclo de dolor que consume Cvstodia y encontrar redención.
Analisis
Blasphemous no es solo un metroidvania excelente; es una obra única que destila identidad propia desde el primer compás. En su propuesta, se funden dos mundos a priori tan dispares como la imaginería religiosa de la Semana Santa —tan profundamente arraigada en la cultura española— y la oscuridad decadente y sangrienta de un Castlevania clásico. El resultado es una experiencia tan exquisita como irreverente, una mezcla deliciosa y blasfema que deja huella.
Exigente en muchas de sus secciones, el juego pone a prueba al jugador sin piedad, pero siempre con justicia. Y lo hace con una maestría tal que, como un penitente consumido por la necesidad de redención, uno se ve atrapado en un ciclo de intentos y fracasos, siempre dispuesto a dar un paso más para vencer a ese jefe abominable o superar esa sección de plataformas que parece esculpida con saña.
Visualmente, Blasphemous es un homenaje a los títulos clásicos de 16 bits, pero con una personalidad arrolladora. Su dirección artística abraza lo grotesco, lo simbólico y lo místico, logrando un mundo tan perturbador como bello en su crudeza. El control del personaje es preciso y satisfactorio, la progresión de habilidades está bien medida y la banda sonora —cargada de solemnidad, tensión y momentos sublimes— eleva la experiencia a otro nivel.
En resumen, Blasphemous es una joya imprescindible del género. Un título que no solo destaca por su jugabilidad, sino también por su carácter único, su osadía estética y su forma de reinterpretar lo religioso y lo sagrado desde lo macabro y lo visceral.
Lo mejor
• El mundo creado
Desde el primer momento en que nos adentramos en Blasphemous, la atmósfera envolvente del juego nos atrapa con una fuerza arrolladora. La curiosidad por descubrir qué busca el Penitente, qué es en realidad el Milagro y qué está ocurriendo en ese mundo sombrío se convierte en el principal motor de la experiencia. Cada rincón de Cvstodia está plagado de misterio, y es imposible no sentirse fascinado por la complejidad de su narrativa. Las zonas del juego, cada una con su identidad propia, están cuidadosamente diseñadas, y cada jefe es una pieza clave que no solo desafía al jugador, sino que también añade capas a la historia. Los personajes que aparecen a lo largo del camino, aunque en su mayoría enigmáticos, enriquecen un universo profundo y apasionante. Sin duda, un trabajo espectacular que mantiene al jugador inmerso en una constante búsqueda de respuestas.
• Gráficos
Con un estilo de pixel art que recuerda a lo clásico, el juego logra un equilibrio perfecto entre lo bonito y lo efectivo. No busca complicarse con exceso de detalles innecesarios, sino que se enfoca en ofrecer un diseño visual atractivo y funcional. Las ilustraciones son sencillamente llamativas, con una dirección artística que resalta la atmósfera sombría del juego sin perder la elegancia. Cada escenario, cada animación, y cada personaje están perfectamente integrados, creando una experiencia visual que se complementa a la perfección con el tono y la narrativa. Un acierto total que sabe cuándo menos es más.
Sonido
El apartado sonoro de Blasphemous roza la excelencia en cada compás. La banda sonora es una obra maestra que fusiona a la perfección elementos de la música tradicional española, especialmente las reminiscencias del flamenco, con tonos más oscuros y solemnes que intensifican la atmósfera de tensión y misterio. Las melodías, con sus guitarras cargadas de sentimiento, no solo acompañan, sino que enriquecen la experiencia emocional del juego. Además, las voces, aunque pocas, están excelentemente integradas, aportando más profundidad a los personajes y situaciones. Los efectos sonoros, desde los ruidos ambientales hasta los detalles más pequeños, están perfectamente logrados, contribuyendo a la inmersión total en este mundo tan único. Un apartado sonoro que es, sin duda, una maravilla.
Lo menos bueno
• Que se acaba
Valoración: 
y media